Imi
Knoebel

Imi Knoebel est l’un des artistes essentiels de sa génération. Son œuvre aux nombreuses facettes s’étend sur plus de 50 ans de dessins, peintures, sculptures, photographies, projections et installations. Très tôt, il adopte une position réductionniste fondée sur les lignes pures, les projections de lumière et les images blanches. En 1968, il projette de la lumière dans des pièces vides et documente ces projections avec des photographies : il est alors parmi les premiers à utiliser la photographie comme médium artistique. L’influence du Bauhaus se fait plus sensible par la suite, notamment dans son utilisation de la géométrie et de la couleur. À partir de 1974, il expérimente la peinture antirouille industrielle, qu’il applique en brillantes et expressives combinaisons colorées sur des plaques de métal ou de contreplaqué. Les panneaux sont ensuite disposés en relation spatiale les uns avec les autres, formant d’immenses sculptures interrogeant les relations entre l’espace, la surface et la couleur. Quand son ami le célèbre artiste Blinky Palermo meurt en 1977, Imi Knoebel lui rend hommage avec sa série 24 colours for Blinky. Il cessera ensuite d’utiliser le noir et blanc, pour se consacrer exclusivement à la couleur.